Konzert

Mit über einer halben Milliarde Streams gehören HAEVN zu den bestgehüteten Geheimnissen in der europäischen Musikszene. Ihr einzigartiger Sound aus Indie, Neoklassik und cinematischer Popmusik vereint Marijns eindringliche Stimme mit intimen Songtexten, filmischen Klaviermelodien, Streichern und elektronischen Klangwelten. Ihre Konzerte entfalten sich von stillen, berührenden Momenten bis hin zu epischer Intensität und schaffen für das Publikum Orte echter Nähe und wirklicher Verbindung. Mit der TERRA NOVA TOUR („Neues Land“) schlagen HAEVN nun ein neues Kapitel auf: die Band spielt brandneue Songs, unveröffentlichte Musik und neu arrangierte Klassiker zusammen mit einem Live-Streichquartett – intensiver, persönlicher und nahbarer als je zuvor.

Kemo The Blaxican – Hip-Hop Legende mit internationalem Einfluss

Als einzig durchgehend spanischsprachiger MC von Delinquent Habits prägte Kemo The Blaxican über zwei Jahrzehnte den einzigartigen Sound der Gruppe und brachte Latin Hip-Hop weltweit auf die Bühne. Der große Durchbruch gelang 1996 mit dem Kult-Hit „Tres Delinquentes“, der traditionelle Mariachi-Sounds mit kraftvollen Hip-Hop-Beats kombinierte und damit ein völlig neues Genregefühl erschuf.

Der Song wurde international erfolgreich, verkaufte über eine Million Singles und führte zu Tourneen mit Größen wie Korn und Ice-T. Kemo überzeugte von Anfang an mit seinem unverwechselbaren bilingualen Flow und etablierte sich schnell als feste Größe der Szene.

Nach mehreren erfolgreichen Alben mit Delinquent Habits startete Kemo seine Solo-Karriere mit „Simple Plan“. Trotz einer schweren Krebsdiagnose kämpfte er sich zurück und feierte sein Comeback.

Heute ist Kemo wieder Teil von Delinquent Habits, veröffentlichte das Album „It Could Be Round Two“ sowie seine Solo-EP „Ugly At Times“. Aktuell arbeitet er außerdem gemeinsam mit Sen Dog (Cypress Hill) am neuen Projekt Negros de la Raza.

ela. – Pinke Plüschjacke Tour

ela. ist eine Künstlerin, die aus dem Anderssein ihre größte Stärke gemacht hat. Mit acht Jahren kam sie gemeinsam mit ihrer Mutter – einer ehemaligen Opernsängerin – aus der Ukraine über Polen nach Deutschland. Sie hatten nur zwei Taschen bei sich und wagten einen gemeinsamen Neuanfang. Nichts war selbstverständlich: ein neues Land, ein neues Zuhause, eine neue Sprache – und das Gefühl, nirgendwo wirklich dazuzugehören. Kurz zuvor hatte ela. ihren leiblichen Vater verloren. Zwischen Trauer, Fremdsein und der Suche nach Halt lernte sie früh, dass Kreativität überlebenswichtig sein kann. Vom Erbe ihres verstorbenen Vaters kaufte ihre Mutter ein Klavier. So begann ela., all das Erlebte in Songs zu verwandeln.

Ankommen war schwer. Die anderen Kinder kannten sich seit dem Kindergarten – „meine Turnschuhe landeten im Müll. Damit war klar, dass ich nicht dazugehöre“, erinnert sich ela. „In der Musik habe ich schließlich meine Zugehörigkeit gefunden.“

Während andere versuchten, sich anzupassen, trug ela. ihre pinke Plüschjacke – auffällig, weich und kompromisslos anders. Sie wurde zu ihrem Markenzeichen, zu einem Safe Space und zugleich zu einem stillen, aber entschlossenen Protest gegen die Ausgrenzung.

Nicht reinpassen bedeutete für ela. auch: gehänselt werden, missverstanden sein, außen stehen. Doch genau daraus entwickelte sich ihre künstlerische Sprache und Stärke. Ihr neues Album „Pinke Plüschjacke“ ist auch eine Hommage an alle Außenseiter:innen – an Menschen, die nie einfach „dazugehört“ haben und ihre ganz eigene Form von Integration leben mussten.

Integration nicht als Anpassung, sondern als mutiger Schritt nach vorne – mit allem, was einen einzigartig macht.

Auf der Pinke Plüschjacke Tour bringt ela. gemeinsam mit ihrer Band diese Geschichte auf die Bühne: ehrlich, nahbar und kraftvoll. Ihre Songs erzählen vom Ankommen im Chaos, vom Schmerz des Erwachsenwerdens und vom Wachsen daran. Es ist eine Einladung, das eigene Anderssein nicht zu verstecken, sondern es selbstbewusst in die Welt zu tragen – mit Haltung, mit Gefühl und mit offenem Herzen.

Für alle, die nie reingepasst haben. Und genau deshalb ihren eigenen Platz gefunden haben.

HGich.T sind auf großer 30-Jahre-Jubiläumstour und machen natürlich auch Station im Felsenkeller. Es wird eines der großen Konzerthighlights 2026 / 2027! HGich.T, das Künstlerkollektiv um Mastermind DJ Hundefriedhof gehen mit 34 Konzerten auf ihre letzte große Tournee durch Deutschland, Österreich und die Schweiz. Dazu erscheint zum diesjährigen 30. Bandjubiläum das neunte Studio-Album „Geld spielt keine Rolle“. Da bleibt kein Fanauge trocken.

Also auf drei: Bauarbeiter*Innen-Weste überstreifen, Schwarzlicht an und Anlage auf Maximum. Denn HGich.T, die Speerspitze der elektronischen Hauruck-Konzepte, werden uns auf ihrer 30 JAHRE TOUR das Fell über die Ohren ziehen. Also was? Genau, husch, husch zu HGich.T – und mal schön den Alltag in die Tonne kloppen.

Da braucht es keine schnippischen Marketingtricks – hier sind Kenner*Innen am Werk. „Das mit der Authentizität habe ich auch gleich gemerkt. Schade, dass die nie in Wacken spielen“, beklagt ein junger Mann mit großem Monster-T-Shirt. „HGich.T – das ist Club-Kultur zum Anfassen“, schwärmt eine OBS-Rektorin aus Sindelfingen. „Recht hat sie“, unterstreicht eine Reisegruppe usbekischer Verhaltensforscher*Innen, die sich allesamt für eine fleischlose Ernährung sowie anschließenden Reeperbahnbesuch entscheiden.

Abschließend sei angemerkt, dass sowohl Album als auch Tour weniger als Abschluss, sondern vielmehr als fortgesetzte Maßnahme im Dienste der allgemeinen Verwirrung zu begreifen sind. Oder wie Tripmeister Eder es formuliert hätte: „Hurra, Hurra, die Außerirdischen sind da – alle fangen an zu lachen!

SHORELINE aus Münster veröffentlichen am 13.03.2026 ihr neues Album „Is This The Low Point Or The Moment After?“, auf dem sie Emo und Hardcore mit Alternative Rock verbinden und persönliches, schmerzhaftes Songwriting präsentieren. Die Band bleibt ihren DIY-Punk-Wurzeln treu, schreibt aber größere Hooks und Melodien und gilt als fester Bestandteil der modernen Emo-Welle. Nach zehn Jahren Bandgeschichte, internationalen Touren und wachsenden Bühnen erscheint das Album erneut beim US-Label Pure Noise Records und markiert einen vorläufigen kreativen Höhepunkt ihrer Karriere.

Supports: Between Bodies, Pluto The Racer

Nach dem triumphalen Heimspiel in der Frankfurter Festhalle am 8 November 2025 und einer ausverkauften Tour im Jahre 2024 geht Vega 2026 wieder auf die Bühnen der Republik – und mit ihm jene Live-Energie, die ihn seit jeher auszeichnet und zu einem der intensivsten Liveacts des deutschen Rap macht. Wer Vega auf der Bühne erlebt hat, kennt das Gefühl: Diese Mischung aus roher Energie und echten Emotionen, die durch jede Zeile brennt. Die Stimmung bei seinen Konzerten ist einzigartig – eine Verbindung zwischen Künstler und Fans, die über Jahre gewachsen ist und sich in jedem Song entlädt. Von den ersten Shows im Nachtleben Frankfurt über die ausverkauften Spektakel in der Jahrhunderthalle bis zum historischen Auftritt in der Festhalle hat Vega bewiesen: Seine Konzerte sind mehr als nur Musik, sie sind Momente, die bleiben. 2026 wird Vega zeigen, dass es noch lange nicht vorbei ist. Die Fahne für seine Stadt, ihren Sound und ihre Geschichten trägt er weiter – von Bühne zu Bühne, von Stadt zu Stadt. Für alle, die beim Heimspiel in der Festhalle dabei waren, und für alle, die es verpasst haben: Die Tour 2026 wird die Chance, Teil dieser Geschichte zu werden.

MOURIR (Pelagic Records, FR)
IFFERNET (Vendetta Records, FR)

Ein Pflichttermin für Fans extremer Klangwelten: MOURIR und IFFERNET bringen kompromisslosen Black Metal live auf die Bühne.

Die französische Formation MOURIR verbindet die rohe Intensität klassischen norwegischen Black Metals mit düsteren Dissonanzen, massiven Sludge-Riffs und zerstörerischer Atmosphäre. Mit ihrem neuen Album „Nous, Le Venin“ (2026) auf Pelagic Records gehören sie aktuell zu den spannendsten Extreme-Metal-Acts Europas.

IFFERNET aus Rouen stehen seit 2018 für minimalistischen, atmosphärischen und erdverbundenen Black Metal. Das Duo hat sich mit internationalen Touren und mehreren gefeierten Releases längst einen festen Platz in der europäischen Underground-Szene erspielt.

A LIFE WITHOUT PUNK
Mit John Robb & Mark Reeder

Gäste:
Pauline Murray (PENETRATION)
Colin Newman (WIRE, IMMERSION)
Annette Benjamin (HANS-A-PLAST, DIE BENJAMINS)
Malka Spigel (MINIMAL COMPACT, IMMERSION)

1976: Kalter Krieg, atomare Aufrüstung und eine tiefe wirtschaftliche Krise prägen Großbritannien. Arbeitslosigkeit, Inflation und soziale Spannungen bestimmen den Alltag, während rechte Bewegungen Zulauf erhalten. Gleichzeitig entsteht eine neue Jugendkultur, die sich gegen Establishment, Hochkultur und die überkommene Rockwelt richtet. Aus dieser explosiven Mischung entsteht Punk – laut, kompromisslos und prägend weit über England hinaus. A LIFE WITHOUT PUNK blickt auf diese Aufbruchsjahre zurück und bringt zentrale Protagonist*innen aus England und Deutschland zusammen. Gastgeber sind John Robb und Mark Reeder, die mit ihren Gästen über 50 Jahre Punk, persönliche Erlebnisse und den nachhaltigen Einfluss dieser Bewegung sprechen. Mit dabei sind Annette Benjamin (Hans-A-Plast) sowie Punk-Ikone Pauline Murray, Gründerin der Band Penetration, die seit den frühen Tagen der britischen Punkbewegung zu ihren wichtigsten Stimmen zählt und ihre Geschichte bis heute weiterschreibt.

Lake Malice kommen im September 2026 für fünf Headline‑Shows nach Deutschland – begleitet vom Release ihres Debütalbums „I Wanna Know If It’s Real“, das am 11. September erscheint. Das britische Duo aus Alice Guala und Blake Cornwall verbindet Metalcore, Alternative Metal, Hyperpop und elektronische Elemente zu einem intensiven, modernen Heavy‑Sound, der von Anime‑Ästhetik, persönlichen Erfahrungen und Themen wie Trauma, Selbstfindung und emotionalen Konflikten geprägt ist.

Mit ihrer aktuellen Single „Ghost In A Hell“ geben Lake Malice einen weiteren Vorgeschmack auf ihr Erstlingswerk. Bereits zuvor sorgten sie mit energiegeladenen Live‑Shows und Tourneen durch Großbritannien und Europa für Aufmerksamkeit und standen unter anderem mit Enter Shikari, Skindred, Bloodywood, Vukovi, As Everything Unfolds und Vended auf der Bühne. Festivalauftritte beim Download Festival, 2000 Trees und The Great Escape festigten ihren Ruf als eine der spannendsten neuen Bands der Heavy‑Szene.

Ihre rasante Entwicklung wurde auch branchenweit wahrgenommen: Nominierungen bei den Heavy Music Awards sowie Support von BBC Radio 1, Kerrang! Radio und führenden Musikmedien unterstreichen ihren Aufstieg. Mit ihrem Debütalbum und der ersten eigenen Europa‑Tour schlagen Lake Malice nun das nächste Kapitel ihrer Karriere auf – intensiv, kompromisslos und bereit für die Clubbühnen Deutschlands.

Support: TBA

SCHRAMM öffnet mit seiner neuen EP something smelling funny ein weiteres Kapitel seiner musikalischen Entwicklung: ein Mix aus Post Punk, UK‑Indie‑Rock und melancholischer Energie, der zugleich sperrig, eingängig und unverwechselbar bleibt.

Zwischen emotionaler Abschottung, Verliebtheit, Isolation und dem Gefühl, gegenüber dem Weltgeschehen abzustumpfen, bewegt sich seine Musik in bewusst gesetzten Widersprüchen. Dunkle Gitarren, treibende Rhythmen und ein waviger Sound – mal deutsch, mal englisch – formen den Kern seiner Songs.

Trotz wachsender Aufmerksamkeit bleibt SCHRAMM seiner kompromisslosen DIY‑Haltung treu. Vom Songwriting über die Produktion bis zu vielen kreativen Entscheidungen entsteht ein Großteil seiner Arbeit aus eigener Hand. Diese Eigenständigkeit prägt seinen Stil, der zwischen Post Punk, Indie Rock und Pop oszilliert, ohne seine Identität zu verlieren.

Nach ausverkauften Releaseshows, Festivalauftritten beim Reeperbahn Festival, c/o pop und Lunatic sowie Support‑Shows für Isolation Berlin folgt nun der nächste Schritt: die erste eigene Headline‑Tour. Mit neuer Musik und seiner dritten Vinyl bringt SCHRAMM seine Songs dorthin, wo sie am stärksten wirken – auf die Bühne: direkt, intensiv, voller Melancholie und Energie.

Etwas riecht hier tatsächlich komisch – und genau deshalb lohnt es sich, genauer hinzuhören.

Deutschrap-Veteran BOSCA geht mit voller Energie auf Tour 2026/2027 und präsentiert seine einzigartige Mischung aus kompromisslosen Beats, persönlichen Texten und urbaner Authentizität live auf der Bühne. Der Künstler, der seit über einem Jahrzehnt die deutschsprachige Hip-Hop-Szene prägt, verbindet in seinen Shows raue Straßenpoesie mit emotionaler Tiefe und beeindruckender Bühnenpräsenz – ein Erlebnis, das Fans und Neuentdecker gleichermaßen mitreißt.

Dendemann ist zurück: Nach einer intensiven Kreativphase kommt die Deutschrap-Legende im Herbst 2026 auf die exklusive Club-Tour durch die Republik.

Die Zeit nach der Single »Gedanken, gut« und der restlos ausverkauften Tour im
Frühling 2025 hat Dendemann zur kreativen Kontemplation genutzt. Ideen
ausgeheckt, Songs geschrieben, allein und mit anderen an neuer Musik gearbeitet.

Bevor die aber nun fertig ist und also veröffentlicht wird, will Dendemann diese
Musik dorthin bringen, wohin sie gehört: In kleine Räume mit Bühnen und echten
Menschen. »Clubs sind ehrlich, da merkt man sofort, was trägt«, sagt er.

Und weil also nichts unmittelbarer wirkt als ein Konzert, begibt sich Dendemann im
Herbst 2026 auf eine gediegne Clubtour. Kein Hype, kein Like, einfach nur 10
Abende lang für jeweils zwei Stunden mit den Fans im selben Raum.

Wir dürfen uns an diesen Abenden auf den unmittelbarsten Dendemann seit
Langem freuen. So ist die Tour, die bei Dendemann unter dem Arbeitstitel DOCH
läuft, eine Art freundschaftliche Flucht nach vorn. Nicht aus Trotz, sondern aus
Haltung hat Dendemann sich entschieden, auf den ganzen Irrsinn, der uns da
draußen umgibt, mit einer Deklaration des Schönen, Wahrhaftigen, des
Unmittelbaren zu reagieren.

An diesen Abenden wird Dendemann prägende deutsche Hip-Hop-Geschichte
ebenso live auf die Bühne bringen, wie neue Ideen und eine Ahnung von der
unmittelbaren Dendemann-Zukunft.

Nach einer längeren Pause meldet sich Lumaraa mit neuer Energie zurück auf der Bühne! Die Rapperin,bekannt für ihre ehrlichen und authentischen Texte, hat sich in den letzten Jahren mit Songs überSelbstbestimmung, Gesellschaft und Herzblut einen festen Platz in der deutschen Raplandschafterarbeitet. Mit Alben wie „Mädchensache“ und „Gib mir mehr“ bewies sie ihr Gespür für starkeAussagen und moderne Sounds. Jetzt geht Lumaraa endlich wieder auf Tour – mit neuen Tracks, frischemSpirit und der klaren Botschaft: Deutschrap braucht Gefühl und Haltung.

Die „Niemals Tour 2026“ lädt Fans zu einem Abend ein, der persönlicher und direkter kaum sein könnte. Neue Songs treffen auf vertraute Melodien, begleitet von einer Bühne, die Intimität und große Momente zugleich ermöglicht. Die Band zeigt sich so offen wie nie zuvor und nimmt das Publikum mit auf eine Reise voller Geschichten, Klangbilder und Überraschungen. Ein Konzert, das man nicht vergisst – und das seinem Namen alle Ehre macht.

Nach seiner erfolgreichen „Im Späti Tour“ geht Max Grimm 2026 wieder auf die Bühne: „Meine zweite erste Tour“. Mit Songs wie „Wie Jetzt (Du Sagst Nein)“ feat. 257ers, seiner aktuellen Single „Gib mir deine Nummer“ und neuen kommenden Releases bringt er seine Mischung aus Pop, Rap und ehrlichen Texten live nach Leipzig ins Naumanns Tanzlokal.

Jassin „Die Größere Arsenalplatz Tour“ 2026

Kurz nach Veröffentlichung seines Debütalbums und pünktlich zum Start der ausverkauften „Arsenalplatz Tour“ 2025 kündigt Jassin „Die größere Arsenalplatz Tour“ 2026 an. Tickets für alle Tourstopps in Deutschland, Österreich und der Schweiz gibt es ab sofort exklusiv bei Krasser Stoff.

„Alles, was ich weiß, ist: Ich muss mir was beweisen.“ Mit dieser Zeile öffnet Jassin sein erst kürzlich erschienenes Debütalbum „Arsenalplatz“ (VÖ: 28.11.25) – und trifft damit den Kern seines künstlerischen Antriebs. Es ist ein Album über das Aufwachsen in der ostdeutschen Kleinstadt, über Herkunft, Entfremdung, Wut, Scham, Stolz und das Bedürfnis, verstanden zu werden. Jassin erzählt in Bildern, die so präzise sind, dass sie weh tun – und so ehrlich, dass sie trösten.

WALLIS BIRD ist zurück: 2026 tourt die Irin endlich wieder mit ihrer Band, im Gepäck hat sie ihr neues Album „I Can See Your House From Here“, auf dem sie existenzielle Themen eindringlich verarbeitet. Nach zwei Jahren on the road mit der Neo-Klassik-Band Spark zum gemeinsamen Album „Visions Of Venus“ ist es wieder an der Zeit für WALLIS BIRD, ihren eigenen und vor allem den neuen Songs einen exklusiven Platz auf der Bühne zu geben. Denn genau dort leuchtet die Kraft der Künstlerin besonders hell: Ihre intensive Energie, die großartige Stimme und das Teilen von intimen Momenten machen ihre Shows zu besonderen, inklusiven Erlebnissen, die berühren, aufrütteln und verbinden. Die „I Can See Your House From Here“ Tour 2026 bringt WALLIS BIRD und ihre Band im Oktober nach DE & AT, Tickets sind überall erhältlich!

Gegründet im Lockdown-Winter 2021, begann Agatha Is Dead! als Post-Punk-Experiment der langjährigen Freunde Lilly und Noah, die bereits in ihrer Schulzeit gemeinsam Musik machten. Ihre gemeinsame Liebe zu Joy Division, The Cure, Molchat Doma und Fontaines D.C. legte den Grundstein für ihren düster-dringlichen Sound. Mit dem Einstieg von Drummer Joey Ramone Hansen – der dem Sound eine grunge- und pop-punkige Schärfe verlieh – sowie Arthur am Bass spielte die Band 2022 ihre ersten Shows und erarbeitete sich schnell einen festen Platz in der Berliner Underground-Szene. Im Mai 2025 unterschrieb die Band beim Berliner Label Duchess Box Records und veröffentlichte am 10. Oktober ihre Debüt-EP „Order“. Die ersten Singles sorgten für Aufmerksamkeit bei großen Online-Magazinen wie Post-Punk.comund Diffus sowie für Airplay bei namhaften Radiosendern und starke Playlist-Unterstützung von Spotify und Apple Music.

HINWEIS: Die Veranstaltung ist restlos ausverkauft und es wird keine Tickets mehr an der Abendkasse geben.

OXO 86 / Record Release Tour 2026 / Felsenkeller Leipzig

Special Guest: The Offenders