PROGRAMM

Tiefgründigkeit trifft auf Akustik – Max Buskohl im Felsenkeller Einst war Max Buskohl in der vierten Staffel von Deutschland sucht den Superstar zu Gast. 15 Jahre später ist der inzwischen 33-Jährige der Musik noch immer treu geblieben. Heute ruhiger und tiefgründiger, kommt der Berliner im Rahmen des Kultursommers in den Felsenkeller nach Leipzig.

Tocotronic, eine der erfolgreichsten und prägendsten deutschsprachigen Rockbands der letzten Jahrzehnte, ist zurück mit ihrem 13. Werk.

„Nie wieder Krieg“ ist entwaffnend persönlich und wohl eines der schönsten Alben ihrer Karriere. Passend zur Zeit wollte die Band Lieder über allgemeine Verwundbarkeit, seelische Zerrissenheit und existenzielles Ausgeliefertsein schreiben, über Einsamkeit und Angst, aber auch über Träume und Liebe. „Nie Wieder Krieg“ ist ein großes Album, das uns Kraft und Trost leiht, ohne die Widrigkeiten jener Gegenwart kleinzureden, in der wir diese Kraft und diesen Trost brauchen. Tocotronic sind so romantisch und realistisch wie noch nie in ihrer langen Schaffensgeschichte.

What happens when you take a musically adroit wild London rocker and an Irish sonic insurgent with a platinum pixie cut (who moonlights as a high fashion model), toss in some synthesizers, crank up the distortion to infinity, and burn the rule book? Well, Wargasm happens.

A collision of throat-slashing thrash guitars, apocalyptic dancefloor electronics, unnervingly catchy harmonies, and unapologetic sex appeal, the UK duo—Sam Matlock and Milkie Way—can turn an underground goth club upside down one night and bring a massive outdoor festival to its feet the next night. It’s why they’ve earned widespread acclaim from NME, Alternative Press, Kerrang!, Revolver, Upset, and more. It’s why they’ve tallied millions of streams without a proper album. It’s why they’ve quietly become one of the most thrilling acts on the planet. These two mavericks take no prisoners, give no fucks, and have heaps of fun in the process on their 2022 mixtape Explicit [slowplay/Republic Records] and forthcoming full-length debut. The sound depends on both of them though… “Sam is the ‘War’, and I’m the ‘Gasm’,” grins Milkie.

Summer Safari im Felsenkeller Biergarten (bei schlechtem Wetter im Saal)

Mr. Symarip ROY ELLIS with The Magic Touch
Men Of North Country
Bang Mustang

Area DJs

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Tiki Bar & BBQ
7 Kinds of Draft Beer

Chimperator Live präsentiert:
WESTGHOST TOUR 2022

Nachdem sie zwei große D/A/CH- und mehrere Clubtourneen erfolgreich begleitet haben, sind Young Kira, Young Mokuba & Navy Westghost 2021 endlich auf eigener Deutschland-Tour unterwegs!

Live erwartet die Fans die melancholischen und düsteren Young Kira & Navy Westghost Vibes sowie die eingängigen Deutschrap Songs von Young Mokuba. Produzent Thani wird die Crowd mit seinen Beats einheizen.

Die Veranstaltung wurde abgesagt. Alle bereits gekauften Tickets können an der jeweiligen Vorverkaufsstelle zurückgegeben werden.

TRISTAN BRUSCH kommt auf „Am Rest Tour“.

Hinweis: Das Konzert von TRISTAN BRUSCH am 16.01.22 im Naumanns kann aufgrund des aktuellen Pandemie-Geschehens leider nicht stattfinden und muss abgesagt werden.

Tickets sind weiterhin online sowie an allen bekannten VVK-Stellen erhältlich!

Felsenkeller Leipzig presents:

(Line Up A-Z)

Alabama Hot Pocket
Blacktoothed
Bite
Chiefland
Inner Space
Leave.
Letters Sent
Me On Monday
Nightmarer
The Sleeper
Park And Riot
Welk

Das Konzert muss leider ersatzlos ausfallen.

Granada, die österreichische Neo-Austropop-Band aus Graz. Vielleicht ist es die fast schon mediterrane Leichtigkeit der Steiermark, die den unverwechselbar ehrlichen Charme der fünfköpfigen Formation prägt. Neben Akkordeonisten Alexander Xidi Christof sind Granada Gitarrist Lukacz Custos, Thomas Petritsch, Sänger, Multiinstrumentalist und Tausendsassa (Effi), Jürgen Schmidt am Bass und Roland Hanslmeier am Schlagzeug. Es scheint als habe Thomas Petritsch, Gründer von Granada in dieser Konstellation nicht nur sprachlich seine Wurzeln gefunden. Thomas Petritsch dazu gegenüber der Wiener Zeitung: „Von Anfang an war mir klar, dass ein Akkordeon dabei sein muss. Einerseits als urwienerisches Instrument, andererseits ist es ja auch in der steirischen Musik sehr wichtig.“

Mit ihrem neuen Album “Unter Umständen” kommen GRANADA nun auch ins Naumanns Leipzig.

Triathlon XXL: Der Abenteurer und Leistungssportler Jonas Deichmann ist 40.000 Kilometer um die Welt geschwommen, gelaufen und geradelt. Damit hat er einen Weltrekord aufgestellt: Er hat als erster Mensch die Welt im Triathlon umrundet!

Auf der E.O.F.T. 2021 habt ihr im Film „Miles Ahead“ einen ersten Einblick in seine Reise bekommen. Auf seinem Vortrag “Jonas Deichmann LIVE – Das Limit bin nur ich” könnt ihr nun live dabei sein, wenn Jonas Deichmann von den einzelnen Etappen berichtet.

Lange (manch eine*r mag sagen: ZU lange), haben PABST auf sich warten lassen. Die Wellen des Unmuts kamen und gingen. Hoffnung – eine einst so gedeihliche Vokabel – verkam zur Floskel. Währenddessen zerfloss förmlich die Zeit, sanft und träge ob ihrer grauenvollen Monotonie und doch zugleich rasant, angesichts des schmerzhaften Bewusstseins ihres erbarmungslosen Dahinsiechens.

Doch wo Schatten ist, da scheint auch irgendwo Licht, und so freuen sich PABST, die lang erwartete vierte Verschiebung ihrer “Whenever, Wherever Tour” ankündigen zu können! Ein kleines Fenster mit Ausblick auf eine Zukunft, für die jeden Morgen aufzustehen sich wieder richtig anfühlt. Eine Zukunft in der Schweiß nicht aus Angst von der Stirn, sondern durch gemeinsame kathartische Verausgabung von der Decke tropft. Und nicht zuletzt eine Zukunft, in der explosive Gitarrenmusik wieder ihren würdigen Platz auf den, vor Nikotin und Zapfbier-Reduktion triefenden Club-Bühnen des Kontinents einnimmt.

LOW ISLAND kommen auf ihrer Europatour 2022 auch nach Leipzig.

Alle Fragen zu den Zutrittsbestimmungen werden per Mail beantwortet: dresden@landstreicher.de

NEU: 12.09.22 Naumanns, Leipzig

Kingstar, Felsenkeller Leipzig & Eastern Projects present:
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THE HIRSCH EFFEKT
+SUPPORT
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Tickets: www.reservix.de & www.eventim.de
Doors 19:00 / Show 20:00
Location: Naumanns Leipzig

Alle Fragen zu den Zutrittsbestimmungen werden per Mail beantwortet: dresden@landstreicher.de

Wie wird man eigentlich vom „Vagabund“ zum „Chill Out Punk“? Die Songwriterin und Sängerin Cäthe, die sich nun nach langer Auszeit mit elf Liedern zurückmeldet, beantwortet das so: „Der ‚Punk‘ im Titel bezieht sich natürlich nicht auf die Musikrichtung, sondern eher auf die Rebellion in meinem Herzen. Die trotzdem immer noch besteht und mich ausmacht. Die aber nicht mehr so abgrundtief düster, laut und extrovertiert daherkommt. Ich habe irgendwie in den letzten Jahren meinen Weg gefunden, mit dem umzugehen, was ich bin.“ Dieser Weg sei für sie eine Mischung aus Selbstakzeptanz, gewissen Routinen, die sie erden und das, was einem Punk das größte Grauen ist: Alltag. Den Cäthe auf ihrem Album mit einem trockenen, treffsicheren Humor angeht, der dann eben doch sehr punkig ist. Die Sache mit dem Alltag hat Cäthe dabei in erste Linie ihrem Sohn zu verdanken. Für ihn hat sie die Piano-Ballade „Sonne, Mond und Sterne“ geschrieben – die mit einfachen, kraftvollen Worten die bedingungslose Liebe einer Mutter zu ihrem Kind besingt. Die natürlich auch ein Grund war, warum Cäthe in den letzten Jahren die Mühle des Musikerinnen-Daseins gemieden hat.

Cäthes neue Lieder verhandeln die großen Themen Liebe, Leben, Altern, Frausein, Alltag, Ängste auf eine Weise, die einem im deutschen Pop selten begegnet. Frei von Pathos und trotzdem beseelt von großen Gefühlen. Witzig, ohne auf Ha-ha-Reime oder gefeilte Pointen zu setzen. Kämpferisch und in sich ruhend zugleich.

Indie-Newcomer:innen BROCKHOFF, Luke Noa und Pano und gemeinsam auf Tour

Drei aufstrebende deutsche Künstler:innen machen gemeinsame Sache und gehen im Herbst 2022 zusammen auf ihre erste Tour. BROCKHOFF, Luke Noa und Pano ergänzen sich musikalisch abseits des Mainstreams mit einer Bandbreite von Pop bis Rock und bringen dieses Jahr neue Musik raus.

Mit seinem neuen Album „Herz“ zeigt Luvre47 die verschiedenen Facetten seiner Hood & ihm selbst. Er nimmt die Hörer mit auf eine Reise geprägt von Selbstreflexion, Wut, Chancenungleichheit, Sucht, dem Wille zu einer besseren Zukunft, aber auch harten Rückschlägen die das Leben mit sich bringt. Im Herbst geht es für den Berliner dann auch auf die erste große Solo Tour. Ein Live-Erlebnis, dass man so schnell nicht wieder vergessen, aber sehr missen wird.

Von „Higher Self“ (2016) über „Wisdom Pie“ (2017) bis hin zu „Little Lucille“ (2019) ist unverkennbar, dass die Band eine einzigartigen Sound gefunden hat. Sie kombinieren eine Vielzahl von Themen und Klängen mit den wunderbar harmonierenden Stimmen der beiden Leadsängerinnen zu etwas Unverwechselbarem. Die Mischung aus druckvollem Schlagzeug, pulsierendem Bass, ansteckenden Hooks und gefühlvollem, harmonischem Gesang nimmt uns direkt mit in ihre Klangwelt und auf eine Achterbahn der Gefühle, die uns manchmal zum Tanzen und manchmal einfach nur zum Zurücklehnen, Zuhören und Mitfühlen verleitet.

Aufgewachsen im kleinen Dorf Kommetjie vor den Toren Kapstadts, zusammen mit seinen Freund:innen Jeremy Loops und Alice Phobe Lou und dem Ozean im Vorgarten, verbringt Sean Koch den größten Teil seiner Zeit auf dem Surfbrett oder mit der Gitarre am Strand.

Aber auch Musik gehört definitiv zu seinen Leidenschaften. Anfang 2016 veröffentlicht der Singer-Songwriter seine erste EP „Natural Projection“ und tourt damit kreuz und quer durch Europa, wo er jeden Gig auch prompt in eine ausgelassene „Feel Good“-Party verwandelt. 2018 veröffentlicht er dann mit „Your Mind Is A Picture“ sein erstes Album.

Nun kehrt er mit einem Haufen neuer Musik – die er während seiner zweijährigen Auszeit in Südafrika geschrieben und veröffentlicht hat – auf europäischen Boden und europäische Bühnen zurück! Neben Deutschland, Österreich und der Schweiz gibt’s die Tracks der letzten EP „Feeling“ und seines zweiten Longplayers diesmal auch für Fans in London, Stockholm oder Prag zu hören.

Und man darf sich freuen drauf… Denn auf der Bühne ist Sean Koch und seiner Band – der surfenden Horde vom Südkap Afrikas – jedenfalls anzumerken, wie viel Energie ihr liebster Ort, das Meer, ihnen mit auf den weiten Weg zur Nordhalbkugel gegeben hat. Und so wie sich „Mother Ocean“ stetig wandelt, hat sich auch ihr Sound seit ihren letzten Auftritten massiv weiterentwickelt und man darf so immer auch mit Überraschungsmomenten rechnen. „Good Times & Vibes incoming“ – ganz besonders live.

BELIEVE – ist Leipzigs neues Indoor-Festival auf dem die urbanen Durchstarter Acts des Jahres zusammen an einem Abend zu erleben sind! Die erste Ausgabe geht am Freitag, 30.09.22 im Felsenkeller an den Start und wartet direkt mit den heißesten Rapper*innen, welche die Szene zur Zeit zu bieten hat, auf:

Live on stage sind MAKKO, SKI AGGU, LAYLA, DILLA, KYNDA GRAY, IGGI TARN & J.BAC sowie als DJ des Abends KARMAXUTRA!

„Es müssen keine Millionen sein, ich bin down mit dem low life.“ ZAVET war erst 2 Jahre alt, als ihre Eltern mit nur einem Koffer von Sibirien nach Deutschland kamen. Für den Traum auf ein besseres Leben mussten sie sich alles von Null an aufbauen. “Wenn du dich immer durchboxen musst, wirst du irgendwann verdammt gut im Ring… und eine Kämpfernatur”. In ihren Tracks macht ZAVET glasklar, dass sie sich keineswegs von ihrer Vergangenheit lösen will. Im Gegenteil: Alle Tracks durchzieht dieser frostige Faden, der jedes Wort mit der sibirischen Kälte, eis blauen Husky Augen und der Fähigkeit, in jeder noch so lebensfeindlichen Umgebung klarzukommen, verbindet. Mit einer Mischung aus Deutsch Pop und Deutsch Rap präsentiert ZAVET nicht nur ihre persönliche Geschichte, sondern vielmehr eine konsequente Einstellung, die man in der Musiklandschaft oftmals vergeblich sucht: Finde etwas für das es sich zu kämpfen lohnt und wenn du es gefunden hast, hör nicht auf bis du es in den Händen hälst. Zeilen wie „Was sind deine Scheine wert, wenn du alleine bist?“ zeigen, dass es für ZAVET dabei nicht um leere Phrasen, sondern Realtalk geht. Hier scheut sich niemand davor unangenehme Fragen zu stellen und gleichzeitig klare Ansagen zu machen – eine kompromisslose Ehrlichkeit, der man sich als Hörer kaum entziehen kann.

Die Liga der gewöhnlichen Gentlemen (Hamburg)
Support: Zychodoc (Leipzig)

Mit „Gschichterln aus dem Park Café“ gelingt es der Liga der gewöhnlichen Gentlemen, DAS Corona- Album des Jahres vorzule … Hallo? Noch da? Nicht einschlafen, das war nur ein Scheherz! Sollen sich andere dran versuchen, die 5 Gewöhnlichen frönen lieber der hedonistischen Dekadenz. Und auch hier muss man dazu sagen, dass die Band darunter ein wahrhaftiges Entrücktsein versteht, und eben nicht – wie sonst üblich – eitle Selbstpräsentation. Musikalisch geht’s wie immer soulig und rockig zur Sache – das kann hierzulande niemand richtig gut, ausser Die Liga der gewöhnlichen Gentlemen. Und Carsten Friedrichs lyrics, hach, darüber kann man sich lange auslassen. Wer schafft es schon, in einem Text über Bettschwere und Arbeitsscheu einen Reim auf Wolfgang Pohrt unterzubringen? Kommt, tanzt, hört und staunt!

Support gibt es von den Leipziger Jungspunten „Zychodok“.  Die Band fliegt trotz Kongenialität noch meist unter dem Radar der Leipziger Musikliebhaber. Das hat sich sofort zu ändern! Seien Sie überrascht, kleiden Sie sich smart und bitte, bitte erscheinen Sie rechtzeitig.

Der Tod ist eine treue Muse. Er ist sicher, verlässlich, endgültig… kurz: er ist all das, was die anderen Musen nicht sind. Kreativität und Inspiration sind wankelmütige Freunde, allzu schnell verloren zwischen durchgeschwitzten Laken oder auf dem Boden leerer Flaschen. Im Angesicht des Todes jedoch laufen die Götter der Inspiration urplötzlich zu Topform auf und rauschen himmelwärts, aus allen Rohren auf die Synapsen feuernd. Die schwedischen Post-Punk-Goth-Rocker Then Comes Silence sind sich dieser niemalsversiegenden Quelle wohl bewusst. Der Tod mag die letzte Schwelle sein, die ultimative Grenze zwischen diesem Leben und der großen Ungewissheit. Für die Gothic-Connaisseurs Then Comes Silence ist er vor allem eine starke Kraft, die sie antreibt.

Das Lumpenpack live 2022 – emotions

Abgehärtet von der großen „Tour der Maßnahmen“ (so der bandinterne Name) im September 2021 ist das Lumpenpack bereit wieder voll anzugreifen – so lange die pandemiebedingte Pause auch war, so druckvoll ist jetzt der Neustart:

Das Lumpenpack, Jonas Frömming und Max Kennel, verstärkt durch den neuen Rest der Band Alex Eckert (drums), Jason Bartsch (git/synth) und Lola Schrode (bass), präsentiert die große „emotions“-Tour zum gleichnamigen fünften Studioalbum. Dessen Hits wie WZF, Warm im Altenheim oder Dolce Wohnen werden flankiert von Klassikern wie Buntes Papier oder Hauch mich mal an, die im Bandgewand neu erstrahlen. Gepaart mit dem souveränen Bühnenauftreten aus 10 Jahren Tourleben und einem Sound, der sich endgültig gefunden hat und irgendwo rund um die Ärzte und Madsen einsortiert, ergibt sich ein Konzerterlebnis, das Erinnerungen an Abstandsgebote und parzellierte Sitzplätze sofort verblassen lässt und durch Schweiß, Mitgröhlen und kollektives Springen ersetzt. Die Freude nach so langer Zeit wieder Konzerte spielen zu dürfen springt direkt von Band zum Zuhörer über und hinterlässt das Gefühl, dass alles wieder gut werden wird.

Präsentiert von: Urbanite Leipzig, event., piranha, START, kulturnews und The-Pick.de.

Lime Cordiale wollen ihre Tour anscheinend niemals beenden und immer weiter durch die Welt reisen, um ihre sommerlich-frischen Songs live unter das begeisterte Volk zu bringen. Passt ja auch zum Titel ihrer Platte: „Permanent Vacation“. Die Brüder Oli und Louis Leimbach sind mit ihrem Indie-Pop sozusagen auf dauerndem Strandurlaub in den Clubs dieser Welt und hören damit einfach nicht auf. Hin und wieder wird eine Single aufgenommen, ansonsten werden Konzerte gespielt. Zusammen mit ihrer Crew – Felix Bornholdt an den Keys, James Jennings am Schlagzeug und Nick Polovineo an der Posaune und der Gitarre – haben sie das Zurücklehnen und Spaßhaben neu definiert. Coolness und selbstironische Haltung klangen selten so breit und schön wie hier. Hin und wieder arbeiten die Geschwister dann doch auch einmal am zweiten Album und gehen weiter auf Reisen um die ganze Welt.

Lime Cordiale wollen ihre Tour anscheinend niemals beenden und immer weiter durch die Welt reisen, um ihre sommerlich-frischen Songs live unter das begeisterte Volk zu bringen. Passt ja auch zum Titel ihrer Platte: „Permanent Vacation“.

Die Brüder Oli und Louis Leimbach sind mit ihrem Indie-Pop sozusagen auf dauerndem Strandurlaub in den Clubs dieser Welt und hören damit einfach nicht auf. Hin und wieder wird eine Single aufgenommen, ansonsten werden Konzerte gespielt. Zusammen mit ihrer Crew – Felix Bornholdt an den Keys, James Jennings am Schlagzeug und Nick Polovineo an der Posaune und der Gitarre – haben sie das Zurücklehnen und Spaß haben neu definiert. Coolness und selbstironische Haltung klangen selten so breit und schön wie hier. Hin und wieder arbeiten die Geschwister dann doch auch einmal am zweiten Album und gehen weiter auf Reisen um die ganze Welt.

Felsenkeller und Destiny Tourbooking präsentieren:

Less Than Jake
Support: Tequila and the Sunrise Gang

Lionheart haben schon seit geraumer Zeit heftige Dosen Hardcore verteilt, dank ihrem Album UNDISPUTED und ihrer EP WELCOME TO THE WESTCOAST (die 2012 durch Mediaskare Records veröffentlicht wurde). Lionheart hat gezeigt, dass die richtige Mischung aus harten und metallischen Riffs perfekt zu den 5 Jungs aus Kalifornien passt.

Auflösung und Reunion

Nach vier veröffentlichten Studioalben geben Lionheart 2016 ihre Auflösung bekannt. Die Fans waren erschüttert doch bereits ein gutes Jahr später feiert die Band ihre Reunion und krönen diese mit einer Co-Headline-Tour mit Nasty . 2018 spielte die Band neben Größen wie Heaven Shall Burn auch auf unserem Impericon Festival.

Wer bereits auf einer Ahzumjot-Show war, weiß, dass es sich dabei nicht bloß um ein Konzert handelt. Viel mehr geht es darum die Nacht mit hunderten und tausenden Gleichgesinnten zu zelebrieren. Die Nacht, die Ahzumjot bereits auf vielen seiner bisherigen Songs und vor allem dem neuen Album »3:00« besingt und als einen Ort der Sicherheit huldigt, selbst wenn diese Shows kaum energetischer sein könnten. Lasst uns scheinen!

OVE & PACE TOUR 22 Es tut gut, wieder auf der Bühne zu spielen; Es tut gut, wieder vor der Bühne zu feiern. Nach gezwungener Bühnenabstinenz war es für Indie-Trio Fewjar und ihr Publikum ein magischer Moment, sich Anfang des Jahres endlich wieder in die Gesichter schauen zu können und zusammen Musik zu zelebrieren. Da ist eine Tour lang nicht genug! Mit der LOVE & PACE TOUR 22 wird nochmals im Oktober für Deutschland und Österreich nachgeschoben. Dabei beschreibt der Tour-Name genau das, was Band und Publikum zusammen während dieser Abende erschaffen:Ein treibendes, ekstatisches Loslassen – ein friedvoller, tanzbarer Safespace, wo eine Wall of Death zur Wall of Dance wird und jede*r mit der Band emotionale Momente der Selbstreflexionen erleben oder nur tanzend dem Alltag entfliehen kann.

Zwischen modernen Indie und nostalgischen Disco-Grooves bieten Fewjar samt dreiköpfiger Liveband eine perfekte Mixtur, um zusammen einen geilen Abend erleben zu können.

EVERYONE LOVES YOU ONCE YOU LEAVE THEM TOUR 2022

HINWEIS: Aufgrund der anhaltenden Einschränkungen für Großveranstaltungen zur Eindämmung der Corona-Pandemie muss die Liebe & Krieg Tour von Ela. ins Jahr 2021 verschoben werden. Ursprünglich für den 24.10. bzw. 23.10.20 gekaufte Tickets behalten auch für das Konzert am 15.10.2021 ihre Gültigkeit.

Ela.
Liebe & Krieg Tour 2020
NAUMANNs Leipzig, Leipzig
15.10.21 (verschoben vom 24.10.20)

ELA. hat schon im jungen Alter damit begonnen, in der Musikwelt mitzumischen. Im Jahr 2014 trat die damals 21-Jährige mit ihrer Band ELAIZA („Is It Right“) beim Eurovision Song Contest in Dänemark an. Als Songwriterin arbeitet sie mit und für die unterschiedlichsten Künstler. Diese Erfahrungen und die pausenlose Energie waren der Antrieb, um ihr ganz eigenes Projekt in den musikalischen Orbit zu schießen.

Jetzt geht die stimmgewaltige Wahlberlinerin mit ihrem Soloprojekt neue Wege. ELA. ist frischer urban-pop-sound mit intelligenten, deutschsprachigen Lyrics und der perfekten Symbiose aus synthetischen Effekten und organischen Klängen. Vielfalt ist die Essenz des Lebens. Und so demonstriert ELA. in ihrem Solodebut musikalische und thematische Auseinandersetzungen mit den manchmal unausweichlichen Schwierigkeiten, aber auch den schönen Seiten des Lebens.

Mit ELA. kommt eine charakterstarke und wandelbare Frau auf die Bühne, die durch ihre Offenheit und Authentizität schlagartig die Herzen aller erobert.

Band als Familie, Familie als Band: anderthalb Jahre nach ihrem letzten Album hat sich für SIND das Konzept „Band“ mehr denn je aufgelöst und gleichzeitig zusammengewachsen als Kern eines Kollektivs aus Freund*innen: „Der Grundgedanke war, wir machen Musik damit wir alle kostenlos auf’s Festival können und zusammen Spaß haben“, erzählt Hannes Husten, wer mit wollte, machte eben Sound, half als Fahrer*in aus oder kümmerte sich um Licht. Aber irgendwie blieb es nicht dabei, „Deine Magie“ ging steil, dann auch „Alpina Weiss“, die Band veränderte sich, nahm neue Formen an. Und heute? Heute machen Hannes als Gitarrist, Texter und Leadsänger, Ludwig Noack am Schlagzeug und Matthias Völzke am Bass als Kern dieses familiären Kollektivs weiter mit SIND, mit wechselnden Freund*innen, die mal mitkommen für einen Liveauftritt, Orgel spielen, an den Texten mitarbeiten oder produzieren. „Wir haben festgestellt, es ist irgendwie spannender sich nicht festzulegen auf irgendwelche Rollen, sondern einzubinden, was bei einem Song eben gebraucht wird und interessant ist bzw. passt“, meint Hannes. Und in diesem Sinne ist auch ihr neues, ihr drittes Album, KINO KOSMOS entstanden: es geht um Freundschaften, um Familie, um die Menschen um uns herum, aber auch um Orte, die verschwinden und Umstände, die sich verändern. „Aber das immer auch mit einem zwinkernden Auge“, wirft die Band ein.

Irgendwo zwischen Lachen und Weinen, Nostalgie, Gegenwart, Melancholie und Lebensfreude: KINO KOSMOS erzählt eine universelle Geschichte von Coming of Age und Erwachsenwerden. Psychogeographisch fest im Ostberlin der 2000er eingeschrieben – das Kino Kosmos auf der Karl-Marx-Allee war einst das Premierenkino der DDR, heute ist es eine schnöde Kongresshalle – erzählt KINO KOSMOS im schönsten Indiepop herzzerreißend detailreich von den unbeschwerten, endlos langen und ewig kurzen Tagen ohne Verpflichtungen.

Liebe Ska-Gemeinde,
der Termin für das 19. Dynamite Skafestival steht fest: am 5.11.22 steigt die Offbeat-Sause im Felsenkeller. Wir sagen: save the date! Und seid gespannt aufs Line Up!

Eure Dynamite-Crew!

/// Mondäne Pop-Momente mit LIE NING erleben

LIE NING ist vieles: Musiker, Model, Tänzer & Art Director, er ist Spokesperson der LGTBQ & POC- Communities. Seine Stimme die stärkste Ausdrucksform, er selbst audio-visueller Ausdruck in Person. Seine grenzenlose Vision bündelt er in seinem Debütalbum „utopia“, das Ende Oktober 2022 auf Humming Records erscheint. Kurz darauf startet seine erste eigene Tour durch Deutschland.

Schon seit geraumer Zeit gehören Crossfaith zu den Grenzgängern der modernen Metal-Szene. Nach ihren Shows im vergangenen Sommer mit dem aktuellen Album ‚Ex Machina’ steht für die fünf Japaner auch 2020 wieder einiges auf dem Plan. Mit ihrem kompromisslosen Genre-Mix aus Metal und Trance-Core füllen sie in ihrem Heimatland bereits die ganz großen Hallen und sind auch in unseren Gefilden seither bekannt für schweißtreibende Live-Shows. Im Februar2020 kommen Crossfaith für fünf exklusive Club-Shows nach Deutschland.

Kingstar by arrangement with Primary Talent International present: CROSSFAITH

Avocado Booking presents:

CONVERGE
FULL OF HELL
PETBRICK

Bury Tomorrow & August Burns Red

Plus Special Guests
Miss May I & Thornhill

Gegensätze – die Welt ist voll von ihnen. Und nicht nur die Welt sondern auch wir selbst. Das erkennt man an Begriffen wie Hassliebe oder bittersüß. Sie sind am Ende aber nicht nur widersprüchlich, sondern auch komplementär. Sie ergänzen sich, wie Tag und Nacht. Genau aus dieser Gefühlswelt heraus hat sich LUI HILL in den letzten Monaten musikalisch inspirieren lassen. Es entstand Musik, die anders, facettenreicher ist als LUI’s vergangene Songs. Wir können uns auf viel Neues von LUI HILL freuen! Ab Sommer stehen neue Songs an – im November erscheint LUI HILLS zweiten Album „Orange Blue“ Passend dazu mit der “Orange Blue Tour” durch die Lande und kehrt in 11 Städten ein.

Milky Chance haben in den letzten zehn Jahren einen weiten Weg zurückgelegt, und auch wenn sich unser gemeinsames, gesellschaftliches Schicksal heute unsicherer denn je anfühlt, ist eines sicher: Es braucht viel mehr als das Ende der Welt, um sie stoppen.

„Wenn man mit jemandem eine perfekte Verbindung spürt, ist es fast so, als wäre alles andere egal“, sagt Gitarrist und Sänger Clemens Rehbein. „Sorgen und Ängste verschwinden einfach und alles was übrig ist, ist Liebe.“ 

Der unausweichliche Triumph von Liebe über Angst ist das Herzstück von Milky Chance’s mitreißender neuen Single ‘Synchronize’. Sie findet die perfekte Balance zwischen existenzieller Angst und sentimentalem Idealismus, ringt mit den Ambivalenzen aus Hoffnung und Verzweiflung, Angst und Sehnsucht, Verpflichtung und Flucht und passt so perfekt in unsere heutige Zeit. “Smoke in the sky got me feeling so blue / Burning down the city while I’m here with you,” singt Rehbein und macht dadurch Aufmerksam auf ein Jahr das geprägt war von katastrophalen Waldbränden und anderen offensichtlichen Zeichen des Klimawandels. “Smoke in the sky and I’m holding you tight / Because I love the way we synchronize.” 

Savvy hat sich für dieses Jahr musikalisch einiges vorgenommen: Vor wenigen Tagen erschien mit „Ohnmacht“ die erste Single samt Video aus der gemeinsamen EP „Windbreaker“ mit Jaynbeats, die am 22.04.2022 veröffentlicht wird. Für den Herbst dieses Jahres ist das zweite Solo-Album des Berliner Rappers geplant, das auf sein Debüt „245“ von 2019 folgt. Passend dazu, geht Savvy im November 2022 erstmalig auf Headline-Tour, auf der er sowohl die Hood Classics als auch seine kommenden Releases zum Besten geben wird.

Der gebürtige Friedrichshainer hat sich mit seiner Crew bereits einen festen Platz in der deutschen HipHop-Szene erarbeitet. Vor gut fünf Jahren veröffentlichte Savvy seine erste Single und zählt mittlerweile vier EPs und zwei Alben, die über das 2019 gegründete Label 245 Hoodlove veröffentlicht wurden. Savvys Musik ist meist nachdenklich und selbstreflektiert, während sie sich mit den Realitäten seiner Generation auseinandersetzt. Dennoch genießt er es auch mal loszulassen und den Moment zu leben. Sein Sound bewegt sich zwischen Untergrundrap und Newschool-HipHop mit Pop-Einflüssen – vom Banger bis zum entspannenden Track für einen Nachmittag im Sommer beim Späti.

Gerade mal zwei Songs hat es 2020 gebraucht, dann war klar: SCHMYT ist nicht einfach nur ein Newcomer von vielen, sondern gerade dabei, deutschsprachige Pop-Musik zu verändern. Und zwar grundlegend. Mit eigener Stimme, andersartigem Sound und einem Sprachgefühl, das seinesgleichen sucht. Nach Songwriting- und Studiosessions für und mit Till Lindemann und Tua, Peter Fox , Haftbefehl und Majan plus Beteiligungen an diversen Pole Positions in den Pop-Playlisten on top setzt SCHMYT nun fort, was er mit „Niemand“ und „Taximann“ im letzten Jahr begonnen hat und veröffentlichte im vergangenen März seine „Gift“-EP. 

Über die düster-dystopischen Produktionen von Bazzazian, Farhot und Alexis Troy singt SCHMYT mit brüchiger Stimme von weichen Lippen und harten Herzen, von bittersüßem Gift (gemeinsam mit RIN), oder davon, was eine Taxifahrt zur Hölle kostet. Melancholische Mosaikstücke des Daseins und Fragmente der eigenen Biografie, die sich mit Hilfe eigensinniger Produktionen und unpeinlicher Poesie zu großen Songs verdichten. Pop-Songs. Nicht als Vorurteil, sondern als Versprechen. Mal direkt aufs Maul und mal auf der Metaebene. Mit Ecken und Kanten, an denen man hängenbleibt, zu denen man die Geschichten wissen will. Die schönen und die schweren, die seltsamen und auch die schmerzhaften.

Kommendes Jahr wird SCHMYT dann auf “Niemand Kommt Tour 2022” gehen und ab Mai mit neuer Musik in Deutschland, Österreich und der Schweiz spielen. Tickets sind bereits erhältlich.

Avocado Booking presents:
Impericon Never Say Die! Tour 2022

After The Burial
Suicide Silence
Currents
Spite
Invent Animate
Cabal
Boundaries

Presented by Impericon, Fuze, Morecore.de, Radio Bob

OFFICIAL WEBSITES:
http://www.neversaydietour.com
http://www.facebook.com/NeverSayDieTour

Es gibt Stimmen, die einen hellhörig machen und bestenfalls regelrecht umhauen. Genau darauf sollte man vorbereitet sein, wenn man Loi in seinen Gehörgang lässt.

Gleich ihre erste Single „I Follow“ sorgte für Gänsehaut, wurde Soundtrack von „Ostwind“ und schließlich der McDonalds Kampagnensong zu Weihnachten. Ihr The Weeknd Piano Cover von „Blinding Lights“ hat bis heute über 30 Millionen Streams erzielt, das Video wurde acht Millionen Mal geklickt und auf TikTok gibt weit über 1 Mio Creations zu der gefühlvollen Acoustic Version von Loi. Inzwischen hat die erst 19 Jahre alte Loi über eine halbe Millionen Follower auf Social Media und eine beachtliche weltweite Fangemeinde hinter sich aufgebaut. Das hat auch den US-Produzenten Tommy Brown (u.a. Ariana Grande, The Weeknd, BTS) beeindruckt, der sie kurzerhand für eine Zusammenarbeit nach L.A. eingeladen hat.

Jetzt erschient als nächste Single „Bad Idea“. Darauf erzählt Loi eine Geschichte voll innerer Zerrissenheit, dem Spiel mit dem Feuer und der großen Frage, ob es eine schlechte Idee ist, etwas längst Vergangenes, wieder in die Gegenwart zu holen und das Chaos wieder aufleben zu lassen. Die Singer-Songwriter Ballade nimmt den Hörer auch im Video mit in ein kleines Apartment irgendwo in L.A. und lässt die Weite doch sehr nah wirken. Die treibende, organische Produktion verleiht dem Song die nötige Energie und lässt ihn vor allem nach einem klingen: Der ganz großen Bühne. Ende 2022 ist es endlich soweit, Loi geht auf ihre erste eigene „I Follow Tour“.

Faible Booking präsentiert:
Moritz Neumeier: „Kollaps“

Hahahaha! Die Welt geht unter. Gut – das klingt jetzt erstmal nicht so geil. Aber auf der anderen Seite drängt es uns dazu, mal aufs Wesentliche zu achten. Moritz Neumeier macht das in seinem neuen Programm. Er stellt sich seinen Ängsten, probiert das aus, was er sich bisher nicht getraut hat und gibt all jenen Charakterzügen Platz, die er sonst lieber versteckt. Das ist lustig und ehrlich und brutal zugleich. Es gibt uns eine Chance: Wenn die Uhr bis zum Kollaps tickt, dann ist endlich Zeit dafür zu tun, was man tun möchte. Wie gewohnt lacht man hier über all die Dinge, die einen sonst bedrücken, verärgern und verzweifeln lassen. Das Programm ist eigentlich eine einzige Triggerwarnung, die man ernst nehmen sollte. Oder man nimmt sie mit Humor, so wie es Moritz tut. Weil das alles ist, was er kann: Witzig sein, wo es wehtut.

TALCO
Album Release Tour 2022

Mit mehr als 8.000.000 Streams des Songs „La Danza dell’Autunno Rosa“ ist die Brass-Punk-Band Talco weit mehr als ein Underground-Phänomen. Aber Talco beweisen bei jeder Liveshow, dass sie auch in der alten physischen Welt problemlos ein großes Publikum anziehen.

Es gibt wohl wenige Künstler*innen, die während der zwei Jahre Pandemie derart durchgestartet sind wie Betterov. Eine erste kleine Tour im April 2020 musste noch aus bekannten Gründen abgesagt werden. Es folgten 2020 und 2021 Corona-Open-Airs, eine eigene kleine (ausverkaufte) Berlinshow und zwei Shows auf dem Reeperbahn Festival. Im April 2022 dann die erste eigene Tour, die komplett ausverkauft war. Sein Song „Angst“ wird Ende 2020 auf Platz 1 der FluxFM Hörerjahrescharts gewählt und mit seiner 2021 folgenden Single „Dussmann“ spielt sich Betterov unter anderem in die Herzen und auf die Jahreslisten von Kollegen wie Casper oder Kraftklub.

Betterov ist ein Songwriter mit einer sehr eigenen und konsequenten Note. Großgeworden im Theater, nimmt er die Texte von dort mit, schreibt so seit 2015 seine Musik und tritt in den Clubs und Kneipen Berlins auf. Die zwischen Indierock und Post-Punk angesiedelten Songs behandeln die großen Themen seiner Generation: Aufwachsen zum Beispiel. Oder wie das ist, wenn das Zuhause nicht mehr der Ort ist, an dem man bleiben kann. Oder der Druck, der aus den unendlichen Möglichkeiten und dem Zwang zur Selbstoptimierung entsteht und der so groß wird, dass man es am Ende vielleicht gar nicht aus dem eigenen Zimmer schafft.

Mit dem vielbeachteten und mutigen Debütalbum “Boys Toys” trat MAVI PHOENIX im vorigen Jahr letztmals
künstlerisch an die Öffentlichkeit. Seitdem hatte sich der vielseitig talentierte Österreicher zurückgezogen, um sich ganz
seiner Gender Transition und dem damit verbundenen, persönlichen Entwicklungsprozess zu widmen.

Am 07.05. präsentierte MAVI PHOENIX seine neue Single „Nothing Good“ live im ZDF Magazin Royale mit Jan
Böhmermann. Die Performance war sein erster öffentlicher Auftritt seit Sommer 2020, bei der er seine zweite Single als
Mann vorstellte. Das Stück wandelt zwischen trotzigem Rocksong und R’n’B Ballade auf den Pfaden unmöglicher Liebe:
„‘Nothing Good‘ handelt vom Gefühl, wenn man verliebt ist, aber es irgendwie nie mit dieser einen Person so richtig
passt, egal was man versucht. Man verzweifelt fast, weil man so gerne hätte, dass es einfach schön mit ihr ist, aber es
gelingt nicht. Der Song ist wie eine ungesunde Beziehung, die man nicht loslassen kann“, erklärt MAVI.

Lyrisch sowie musikalisch besticht MAVI PHOENIX in „Nothing Good“ durch Klarheit, Kreativität und
Selbstbewusstsein. Die markanten Singles und der ikonische TV–Auftritt bilden den wegweisenden Auftakt für die nächste
Schaffensperiode des Ausnahmekünstlers MAVI PHOENIX.

EUROPE & UK CO-HEADLINE TOUR

Endlich kehren die Konzerte wieder auf die Bühnen der Welt zurück und für Ende diesen Jahres steht eine ganz besondere Combo an: AMORPHIS und ELUVEITIE schließen sich für eine große Co- Headline-Tour im November und Dezember 2022 zusammen!

Seit mehr als 30 Jahren haben sich die fi nnischen Pioniere AMORPHIS hier ihre ureigene Nische zwischen innig empfundener und aggressiver, melancholischer und doch tröstender Musik gegraben. Mit ihrem aktuellen Studioalbum »Halo«, das sofort auf Platz 1 in Finnland und Platz 3 in den deutschen Charts einstieg, unterstreicht die Combo erneut ihren wegweisenden Status als eine der originellsten, kulturell relevantesten und besten Bands, die jemals aus dem Land der tausend Seen gekommen sind.

ELUVEITIE sind ein Phänomen, das sich seit mehr als 15 Jahren weltweit ausbreitet. Angefangen bei ihrem legendären Debütalbum „Spirit“ (2006) über das für das großartige „Slania“ (2008) bis hin zu ihrem letzten Meisterwerk „Ategnatos“ (2019), haben die Schweizer ein bahnbrechendes Rezept entwickelt. Fernab von jeglichen Trunkenheitsklischees und albernem Schlachtengetümmel haben sie einen Stil entwickelt, der das Beste aus Folk Metal und Melodic Death zu einer unvergleichlichen Einheit formt. Ihr großer Respekt vor der Geschichte, die sie in historischer Genauigkeit ausleben, gepaart mit fantastischem Songwriting, ergeben einen Sound, dem sich bis heute kaum ein Fan entziehen kann.

Im letzten Jahr, das geprägt war von der Pandemie, veröffentlichte der Münchner Künstler ENNIO seine Debüt Single “Blaulicht”, pünktlich zu seinen allerersten Konzerten, als Support von Provinz und MAJAN. Seine Social Media Zahlen steigen rasant an und Musik Größen wie Casper, MAJAN, Paula Hartmann oder Jeremias reagieren auf ENNIO’s ersten Song und bekennen sich als Fans. Während ENNIO bereits mit den aktuell spannendsten Künstler*innen der deutschen Musikszene arbeitet, knacken seine ersten beiden Singles “Blaulicht” und “Kippe” gerade die eine Millionen Streams Marke. ENNIO überzeugt. Nicht nur mit seiner Liveshow, die er neben weiteren Support Shows für MAJAN und Jeremias auch auf ersten Festivals wie dem About You Pangea Festival, Reeperbahn Festival oder Musikschutzgebiet spielen wird, sondern auch musikalisch. Mit seiner markanten, tiefen Stimme, den eingängigen Texten und den zeitgemäßen Produktionen seiner Songs. Nun hat der Newcomer seine Debüt EP “stundenull” veröffentlicht, auf der neben seinen ersten Singles, drei weitere Songs vorhanden sind. Die Songs der EP fallen auf, es sind Songseiner Generation, die sich nicht in die übliche Release Welt der deutschen Musiklandschaft einreiht und eine Bandbreite an musikalischer Vielfalt und unterschiedlichen Emotionen zeigt. Rund um den Release seiner Debut EP announced ENNIO seine erste eigene Headline Tour, bei der er in Deutschland und Österreich im Dezember 2022 auf “Die Erste Tour” gehen wird. Die Stunde Null hat geschlagen, Indie Fans macht euch bereit.

„Shake Well Tour“
Präsentiert von: DIFFUS, kulturnews, event. und Herzmukke.de

„300 Möglichkeiten“ erschien am 18.März 2022. Ein Jahr hat MELE an der EP gearbeitet – dabei herausgekommen ist Popmusik mit treibenden Beats, die an Hip-Hop kratzen, mit Akustikgitarre und Meles melancholisch-entspannter Stimme, die uns wie ein gestrickter Schal aus rauchigen Wolken umarmt.

„Kann ich das fragen?” – “Soll ich das so posten?” – “Darf ich mich so fühlen?” Wir alle haben täglich diese Fragen im Kopf und das ist kein Wunder. In einer Zeit, in der nicht nur auf unseren Social-Media-Posts Weichzeichner und Filter liegen, sondern auch auf dem, was wir offline sagen, kommt jetzt MELE mit einer musikalischen Abrissbirne in unser Leben. Alles, was echt ist, darf bleiben.

MELE war Supportact bei Philipp Poisel, Maeckes und JEREMIAS. Bevor es im Dezember auf ihre erste eigene Headliner-Tour geht, stehen außerdem weitere Supportshows für Grossstadtgeflüster und Antje Schomaker an.

25 Years Nothern Lite Tour

Das Konzert von NORTHERN LITE am 28.12.2021 in Leipzig konnte leider nicht wie geplant stattfinden und wurde auf den 26.12.2022 verschoben. Bereits gekaufte Tickets behalten auch für den neuen Termin ihre Gültigkeit.

Das Konzert wurde erneut verschoben. Neuer Termin ist der 13.01.2023. Tickets bleiben gültig. Alle Fragen zu den Zutrittsbestimmungen werden per Mail beantwortet: dresden@landstreicher.de

Cr7z „AKASHA“ Tour

Es ist wieder soweit. Der von vielen Größen der HipHop Szene als „einer der besten Rapper in Deutschland“ betitelte CR7Z geht endlich wieder auf Tour! Mit dabei hat er die neuen Tracks aus seinem meisterhaften Album GAIA, welches sich vom Skill- und Fassettenreichtum jenseits aller anderen Veröffentlichungen hierzulande bewegt. Auch die Klassiker der zuvor erschienenen Alben und einige Überraschungen sind natürlich mit im Repertoire. Sein Sound ist weit weg von der unerträglichen Flut des immer gleich klingenden Pop-Raps, der uns größtenteils geboten wird. Er lässt den Hörer in komplett neue Sphären schweben, erweitert das Bewusstsein und öffnet Tore in eine längst vergessene Welt.

Euch erwartet Realrap in all seinen Fassetten; von sehr tiefgehenden, emotionalen und ruhigen Tracks, bishin zu extrem technisch versierten Silbengewittern auf harten Beats, die die Bühnen-Boxen an ihre Grenzen und den Boden zum Beben bringen. Auf den Tourshows ist für jeden, der echte Rapmusik liebt, gesorgt.

Als Warmup und Support sind sein treuer Weggefährte DJ Eule (auch DJ von Kool Savas) und Arjuna Signing HeXer mit dabei, um euch musikalisch heiß auf die Mainshow zu machen. Cr7z und sein Team freuen sich schon jetzt sehr auf euren Besuch und werden euch, wie auch schon auf den Touren zu den vorhergehenden Alben, einen unvergesslichen Abend bereiten.

Toursupport: HeXer und Dj Eule

Der Bomber der Herzen präsentiert:
MoTrip – Live 2022

14.03.2023 – Leipzig, Felsenkeller (verschoben vom 29.11.20)
Präsentiert von MTV Germany, JUICE Magazin & 16BARS.DE

Chefket begibt sich endlich wieder auf Tournee und zeigt nach fünfJahren Bühnenabstinenz, wie man eine richtige Show abliefert! In 3 Ländern und 12 Städten wird Chefket von Februar bis März 2023 die Crowd in eine Cypher verwandeln und alle zum Mitfiebern bringen. Mit der perfekten Mischung aus Tiefgang und Hype gewinnt der Schwabe jede:n für sich -ein klares Muss für alle HipHop-Liebhaber:innen. Man muss ihn live gesehen haben, um es verstehen zu können, weil man das Feeling nicht in Worte fassen kann. Chefket hat das seltene Talent jede:n Zuschauer:in so mit in die Show einzubinden, dass man denkt, man wäre glatt ein Bestandteil des Konzerts.

Das von Anton Kabanen eigens produzierte, aufgenommene und gemixte sowie von Emil Pohjalainen (Amethyst Sound Productions) gemasterte »Dark Connection« mag so viele Synthesizerklänge, allen voran die von ihren Fans so sehr geliebten symphonischen, Italo-Disco- und Eurobeat-Momente, wie keines der bisherigen BEAST IN BLACK-Alben mit sich bringen – nichtsdestotrotz geht es dem Quintett nach wie vor schlicht um eines: Heavy Metal.

Ein gewaltiges, durch die elf Tracks ihres neuen Hitfeuerwerks, das »Dark Connection« unbestritten darstellt, aufgestocktes Songarsenal, eine neuerliche Headlinetour durch Europa vor Augen und bis in die Haarspitzen motivierte, von ihren Fans in aller Welt angetriebene Musiker: Glaubt wirklich jemand, dass ein Endboss existiert, der dieses BEAST an seinem unausweichlichen Aufstieg in das nächste Level der Heavy Metal-Welt oder gar am Überspringen mehrerer solcher zu hindern vermag…? Auf diese Frage gibt es genau eine richtige Antwort: Nein, einen solchen gibt es nicht!

*ACHTUNG: NEUER TERMIN*

MARATHONMANN „Hier fängt alles an“ – Tour 2021
Gäste: Kind Kaputt + Sperling

„Hier fängt alles an“ passt auf so vielen Ebenen. 2020 war Stillstand, 2021 wird für die gesamte Livebranche eine Art Neubeginn. Außerdem ist es der Name des ersten Songs, den wir jemals geschrieben haben. Und es soll ein neues Album kommen und wir mussten die Tour zum letzten vorzeitig abbrechen und konnten sie bisher nicht abschließen. Also bevor wir „Album 5“ finalisieren, nehmen wir das alles als Anlass und fahren im Frühjahr nochmal (endlich wieder) los und spielen ein Best-Of Set unserer bisherigen Bandgeschichte. Um das vergangenen mit der Zukunft zu verbinden. Alleine Touren macht kein Spaß, deswegen haben wir unseren Freunde „Kind Kaputt“ und „Raum27“ eingeladen jeden Abend mit euch uns uns zu feiern. Ob all das wirklich passieren wird, wissen wir natürlich noch nicht zu 100%. Aber was wir wissen, ist, dass Optimismus und Hoffnung das wichtigste in schwierigen Zeiten ist. Und das nach jedem Tief auch wieder ein Hoch kommt.

Lasst und diesen Gedanken gemeinsam hochhalten! ♥

Heldmaschine – ‚Im Fadenkreuz‘ Tour 2022
Präsentiert von metal.de, Legacy und Cute and Dangerous

‚IM FADENKREUZ‘, das aktuelle Album der HELDMASCHINE wird frenetisch gefeiert; sowohl von der Presse als auch von den Fans auf umjubelten Konzerten. Im März 2020 war die Band kurz nach dem Start gezwungen, ihre Frühjahrstour abzubrechen. Auch die Herbsttour 2020 musste jetzt leider verschoben werden.

‚IM FADENKREUZ‘ vereint Fans und Band wie nie zuvor, und ihre bereits legendäre Show bei wuchtigem Sound wird wieder einige Überraschungen zu bieten haben. Mit ihrer unvergleichlichen Live-Energie werden sie auch die Tour 2021 zu einem einmaligen Erlebnis machen. HELDMASCHINE sind schlicht eine der besten Livebands, die derzeit zu finden sind – nämlich genau IM FADENKREUZ!

Eastern Projects, Avocado Booking & Felsenkeller present:

STILL DEAD TOUR 2023

Blood Youth
Cane Hill
Diamond Construct

Swansea Constellation & SEASIDE TOURING präsentieren:

Spidergawd [ Stickman Records, NO]
+ special guest

Presented by:
VISIONS Magazin, ROCKS Magazin, SLAM ALTERNATIVE MUSIC MAGAZINE, metal.de & Metaltix

NAUMANNs Leipzig
22.03.2022
Einlass: 19:00
Beginn: 20:00

Tickets gibt es ab sofort exklusiv unter www.landstreicher-konzerte.de/Tickets-Mehnersmoos-L und ab 08.07. // 13 Uhr an allen bekannten VVK-Stellen.

Die Liebe zum Leben, zur Welt liegt den Jungs im Blut. Geboren in Deutschland (als Söhne einer Tschechin und eines Australiers), verbrachten Jan und Josef ihre Jugend in Italien, gingen später nach Melbourne. Erst der Liebe wegen. Dann startete dort ihre Musik-Karriere als „Amistat“. Der Name bedeutet übrigens Freundschaft auf Katalanisch. Freunde, Brüder – Josef und Jan sind beides.

Sie sind sehr unterschiedlich, ergänzen sich aber stimmlich und in ihren Botschaften. Auch die Verbindung mit dem Publikum oder anderen Musikern ist es, die Amistat so sympathisch macht. Und sie reflektieren offen, was sie erlebt und erreicht haben – und was nicht. Live spürst du den Amistat-Zauber am stärksten. An der Seite der australischen Band „Sons of the East“ gaben Amistat 2019 innerhalb von acht Wochen 49 Konzerte in 15 Ländern. Die Musik von Amistat erinnert an eine moderne Version des Kult-Folk-Duos Simon and Garfunkel. Josef und Jan ließen sich besonders durch Künstler wie Ben Howard, Kings of Convenience oder Kodaline beeinflussen.

„Das hier ist das fehlende Bindeglied zwischen Explosions in the Sky und Bongripper“ sagt ein Freund über die aus Berlin stammende Instrumentalband neànder.

Wo zieht man eigentlich die Grenze zwischen Post-Metal, Doom, Stoner oder sogar Modern Black-Metal? Post-Rock und Underground Metal waren sich schon immer nah: neànder spielen schwebende Ambient-Musik kombiniert mit der Intensität von norwegischem Black Metal.

Ihre epischen Songs kratzen gerne mal an der 10-Minuten-Marke. Von Black Sabbath beeinflusste, dröhnende Doom-Riffs, steigen zu sphärischen, verträumten Klanglandschaften auf. Das selbstbetitelte Debüt vereint fünf hypnotische Kapitel, die man in Gänze und am Stück hören sollte. Dieses Album ist Ritualmusik.

Das 2017 gegründete Kollektiv besteht aus Mitgliedern der Blackgazer Ånd, den Hardcore-Punks Patsy O’Hara und Not Now Not Ever, den Berliner Sludgern Earth Ship und Live-Bandmitgliedern von Casper.

Wenn man Emilio fragt, was eigentlich seit der Veröffentlichung seines Debütalbums „Roter Sand“ im Jahr 2020 passiert ist, dann fällt die Antwort eindeutig aus. „Mir ist auf jeden Fall eine riesige Last von den Schultern gefallen.“ Emilio macht eine kurze Pause. „Ich wollte mit dem Album zeigen, dass ich es wirklich ernst meine. Es sollte eben nicht der typische Ich-bin-Schauspieler-aber-ich-mache-jetzt-auch-Musik-Move sein.“ Das Album war vielmehr der beste Beweis für Emilios Ernsthaftigkeit als Musiker. Ein mehr als gelungener Einstieg, mit dem er die Hörer:innen ganz nah an sich ranließ und einen ehrlichen Einblick in seine Gedanken, Erfahrungen und Beziehungen bot.

Mit dem Nachfolger geht Emilio jetzt noch einen Schritt weiter. Das Album trägt den Titel „1996“, das Geburtsjahr von Emilio, nicht ohne Grund. Die Songs gleichen einer Reise in die Vergangenheit von Emilio, die Zeit seines Aufwachsens. Inhaltlich, aber vor allem auch klanglich. „Mit dem Album möchte ich auch musikalisch in die Welten eintauchen, die mich geprägt haben“, erklärt Emilio. „Es gibt große Gospelmomente, aber auch straighte HipHop-Beats und auch Pop-Elemente. Dafür haben wir aus verschiedenen Sounds eine ganz eigene Welt erschaffen, die ich so in Deutschland noch nicht gehört habe.“

„MEMENTO MORI – TOUR 2022“
Special Guest: Warkings

Über die vergangenen 16 Jahre sind FEUERSCHWANZ zu einer der heißesten Bands im Folk Rock avanciert. Memento Mori heißt ihr neues Album, welches inhaltlich und musikalisch direkt an ihr Erfolgsalbum Das Elfte Gebotanknüpft. Der Albumtitel ruft zur Selbstreflexion über die eigene Existenz auf und konfrontiert mit menschlicher Vergänglichkeit. Auf Memento Mori vollbringen FEUERSCHWANZ endgültig den Schritt weg vom simpleren Humor früherer Tage, hin zu einer der bedeutendsten Bands im Deutschen Folk-Rock.

Nina Chuba bleibt gleich – nur die Hallen werden größer

Der Hype um die gebürtige Hamburgerin nimmt kein Ende. Nach ihrer komplett ausverkauften Tour 2022 setzt Nina Chuba straight einen drauf und spielt nächstes Jahr eine umfangreiche Tour in Deutschland, Österreich und der Schweiz. Statt 99 Probleme zu haben, hat sie nur genauso viele Pläne. Mindestens.

Bei jedem neuen Song zeigt Nina Chuba ihre Vielseitigkeit: Von Pop über Rap bis Soul, gepaart mit mal blumigen und mal messerscharfen Texten ist alles dabei. Nur sich selbst bleibt sie treu. Eben noch hat sie ihre Single „Nicht allein“ veröffentlicht, an der Seite von Kummer dessen Nummer-1-Single „Der letzte Song (Alles wird gut)“ neu interpretiert und dann gemeinsam mit Provinz „Zorn & Liebe“ rausgebracht.

Jetzt singt die 23-jährige in „Femminello“ zu bouncenden Dancehall-Beats vom süßen Leben. Ein gutgelaunter und vibender Toast auf den Sommer, in dem sie dieses Jahr unter anderem bei Major Festivals wie dem Lollapalooza und Superbloom spielen wird. „Die Single feiert einfach das Leben an sich“, erklärt Nina Chuba – und dem ist eigentlich nichts hinzuzufügen. Der perfekte lebensfreudige Soundtrack für ihre Konzerte, bei denen Fans auch auf weitere neue Tracks gespannt sein dürfen.

Darf ich mich vorstellen? JULIUS KÖNIG. Ich mache Musik. Früher hieß ich KÖRNER und habe Lieder wie „Gänsehaut lügt nie“ gesungen. Heut bin ich ein KÖNIG, wie jeder von uns. Und weil mir das ewig gleiche Gedudel und Gepose nicht zusagt, versuche ich es wieder mit Gefühl, Herz und Verstand. Diesmal ohne Label, dafür mit Freunden und echten Instrumenten. Überhaupt, ich bin sehr sehr froh, dass wir das Jahr 1962 schreiben. Gestern Nacht hatte ich einen Albtraum von einer Welt in 60 Jahren. Musik kam 2022 aus Computern, alle Menschen haben sich gehasst und wussten immer alles besser, in Europa herrschte wieder ein Krieg, Verrückte haben wissenschaftliche Erkenntnisse und Ideen wie Bücher verbrannt… Es war furchtbar. Vielleicht hilft meine Musik, dass es niemals so weit kommt. Und wenn schon nicht das, dann hoffe ich, dass sie euch glücklich macht!

Ich freue mich auf Konzerte mit euch, nächstes Jahr im Sommer 1963 geht’s los! Vergesst eure Feuerzeuge und Polaroids nicht…